ARTE IDEAS El Arte es una forma de manifestación del mundo interior del sujeto, quien tiene la necesidad de manifestar y comunicar esa Idea, Estado o Emoción que le sugiere algún tema de su interés, y realiza en algún medio sonoro-visual-de movimiento o literario, aun igualmente con aquellos que tienen que ver con otros sentidos de percepción como el olfato y el gusto; y sobre cuyas materiales tiene el artista cierto dominio de éste mediante un oficio adquirido por larga práctica y a veces con gran talento nato (ambas). La obra producida con ese medio trasciende en su forma y contenido que sintetiza, sublima y generaliza una idea o estado, por ello es que encuentra eco profundo en quienes la aprecian cuando esa obra alcanza ese estado más sutil o elevado. Genera un reflejo del mundo interno que se manifiesta en ella y que resuena en la percepción de los seres que la contemplan con mayor o menor medida de acuerdo a las afinidades del observador y la comprensión contextual-cultural que la obra misma manifiesta, y de la que el espectador puede estar más cercano por diversas circunstancias de su propio contexto e historia, o vivencia interna. Este tema de la percepción de la obra de Arte es un tema de investigación del área de las neurociencias que ser muy interesante. Muchos de los grandes artistas de todos los tiempos han tenido búsquedas Espirituales, y una práctica consecuente, No es casual que esta sensibilidad y visión estén vinculadas con el sentido de conexión con algo Abstracto e Inefable. En mi opinión el futuro del Arte estará vinculado profundamente con varias áreas del conocimiento de la Ciencia y la Tecnología, y además con un vínculo fehaciente con los temas de la profundidad de la Conciencia y el Espiritual, no en el sentido dogmático de algunas religiones, sino en la práctica de transformación interior positiva que algunas enseñanzas actuales y antiguas promueven de manera directa mediante ejercicios prácticos en la vida cotidiana. CREACIÓN La necesidad de exteriorizar y expresar estados e ideas es inherente a la naturaleza humana. En forma personal, mi interés creativo inició más en el dibujo y en la escritura cuando niño y adolescente. Ya desde la infancia hubo gran inquietud por el arte musical, pero no tuve acceso a estudiar formalmente sino hasta iniciada la adolescencia. Ya en la secundaria y en la preparatoria escribí algunos fragmentos para ser representados teatralmente, y fueron montados por amigos y compañeros de curso. Asi mismo, en el CEDART retomé el dibujo y la pintura, que había iniciado siendo un niño, en un taller vespertino por donde vivía. Incluso, junto a mis estudios de piano empecé a experimentar con la composición de fragmentos musicales. La experiencia cedartista me dió un impulso fundamental en mi interés interdisciplinario, pues no sólo pudimos los que participamos de esa formación aprovechar la convivencia y aprendizaje en las varias formas del Arte, sino que, por azares del destino, contamos con la presencia de profesores del área académica de bachillerato muy estimulantes, así, el mejor profesor de matemáticas que tuve hasta ese entonces, trabajaba en el Cedart. Posteriormente en los estudios profesionales poco avancé en el sentido creativo salvo la escritura de un cuento y artículos sobre música y computadora. Todo se concentró en el ámbito interpretativo, salvo al final en la elaboración de la tesis. Sin embargo desde la maestría he retomado mi necesidad creativa que estuvo parada por mucho tiempo y desde entonces he incursionado en la escritura y la creación audiovisual experimental principalmente. Mi trabajo final de máster fue una pieza audiovisual experimental con sonido espacial, basado en imágenes de Gaudí y sonidos de instrumentos orquestales y sintetizados. La pieza audiovisual Neus, la compuse en Berlin y terminé en Budapest, presentándola en el Festival Making New Waves que organizaba Andrea Szigetvari en la Academia Liszt. Se basa en el trabajo tímbrio con sonidos de campana y otros sintetizados, y sinconizados con imagenes de fractales. Posteriormente he trabajado junto con Victor Godoy una animación 3D fragmento I, fragmento II sobre la obra gráfica del artista M.C. Escher, artista que al que admiro profundamente por su visión profundamente matemática. Con el colectivo SIGMART estamos desarrollando proyectos varios de RV e interactividad que incolucran ideas de Arte-Ciencia con fines lúdicos experimentales y educativos.